Wagner Ă©tait-il le meilleur hors-d'oeuvre pour le Budapest Festival Orchestra avant de s'attaquer au Château de Barbe-Bleue de Bartok ? Ă€ en juger par l'Ă©trange aciditĂ© des cordes, le dĂ©sĂ©quilibre des masses sonores et le volume gĂ©nĂ©ral fort, trop fort, on a peine Ă  le penser.

Heureusement, les choeurs de Montpellier étaient eux très goûteux et d'une belle homogénéité. Quant à Adrianna Pieczonka, elle fut une Elsa deBrabant de Lohengrin vibrante, fiévreuse, épanouie dans tous les registres d'un rôle encore plus redoutable dans la nudité de la version de concert. De quoi regretter qu'elle ne soit pas plus souvent venue chanter sur les scènes françaises.

À ses côtés, si Albert Bonnema ne fut pas le Lohengrin du siècle, il a le mérite de l'avoir défendu plus qu'honorablement, d'autant qu'il remplaçait au pied levé le ténor Gösta Winbergh empêché.

Vient enfin le plat principal, Bartok. " Injouable, refusĂ© ! ", avait dĂ©crĂ©tĂ© en 1911 l'austère commission des Beaux-Arts de Budapest Ă  la lecture du premier (et unique) opĂ©ra du compositeur : Le Château de Barbe-Bleue, largement inspirĂ© du conte de Perrault, mais revu et corrigĂ© par le poète hongrois Bela BalĂ sz.

Verdict irrecevable aujourd'hui, mĂŞme si l'on comprend qu'Ă  l'Ă©poque l'exĂ©cution pouvait sembler Ă  haut risque. Elle l'est restĂ©e, et il faut une sacrĂ©e trempe pour rĂ©ussir Ă  donner chair Ă  cette tragĂ©die sanglante de soixante minutes (symphonie théâtrale, opĂ©ra orchestre ?), d'une tension musicale inouĂŻe, oĂą les voix et les instruments Ă©voluent en permanence dans leur tessiture extrĂŞme.

La musique tire pour la première fois sa substance d'une langue hongroise affranchie des influences venues d'ailleurs, rendue Ă  sa rugueuse douceur et Ă  sa puretĂ© : musique du cri, de la supplique, de la stupeur, musique du dĂ©sir de l'homme et de la femme, chacun s'Ă©puisant Ă  percer le mystère de l'autre, dans un terrible parcours initiatique, scandĂ© par le franchissement de sept portes, derrière lesquelles veillent les instruments de la guerre et du pouvoir, ou scintille un Ă©tang de larmes, oĂą errent les fantĂ´mes d'Ă©pouses rĂ©pudiĂ©es.

Mercredi soir, c'Ă©tait donc au tour de Bartok d'ĂŞtre servi par les siens. Chef, orchestre, chanteurs : tous hongrois. Ivan Fischer, impĂ©rial, organisait les dĂ©chaĂ®nements des Ă©chos barbares issus des profondeurs du sinistre château et les troublantes rumeurs nocturnes.

Là où Boulez (récemment au Châtelet puis à Aix dans ce même Barbe-Bleue ) tissait une étoffe orchestrale riche de mille coloris inédits, la direction de Fischer attaque directement le système nerveux avec une pulsation aussi sourde qu'implacable relevée de cris terrorisants proférés de tous les pupitres.

Ces derniers seront à peine calmés par la vision de l'autre empire de Barbe-Bleue, celui où fleurissent le lys et les roses, où s'étendent à perte de vue forêts, rivières et montagnes, avant que l'imprudente Judith n'ouvre l'ultime porte et que la nuit ne l'engloutisse à jamais.

Eva Marton, dont la voix a perdu de sa stabilité (et souvent sa justesse) compense par une force dramatique impressionnante. Sa Judith est violente, frémissante et implorante face à la voix au bronze inaltérable de Laszlo Polgar, terrifiant et pathétique. Bref, ce Château possédait décidément tous les ingrédients nécessaires pour provoquer une délicieuse peur bleue.