La Jenůfa de Lehnhoff Ă  Glyndebourne est un classique, immortalisĂ© par un DVD Arthaus dont l'atout majeur reste la Kostelnička impitoyable et carnassière d'Anja Silja. EsthĂ©tiquement un peu datĂ©e et jamais renversante, la production trouve nĂ©anmoins le ton juste pour ce drame rural qu'elle illustre avec figuralisme. Son premier acte très rouge, sa roue de moulin, son intĂ©rieur très bleu, ses Ă©clairages latĂ©raux sont bien sages et conventionnels, mais privilĂ©gient une mĂ©canique théâtrale parfaitement rĂ´dĂ©e et toujours lisible, qui traduit bien les enjeux du drame et la psychologie des protagonistes.

On Ă©mettra d'abord quelques rĂ©serves sur la Jenůfa d'Orla Boylan. Le manque d'implication en scène, d'Ă©volution dans la caractĂ©risation du rĂ´le, l'effacement trop systĂ©matique, le timbre un peu vert et le mĂ©dium grĂŞle de l'Irlandaise ne servent jamais la grâce du personnage. Si quelques beaux moments affleurent, la prière, altĂ©rĂ©e par un vibrato mĂ©canique, manque vraiment de rondeur dans la phrase, d'abandon.

AnnoncĂ©e souffrante et souvent contrainte Ă  s'Ă©claircir la voix, la Kostelnička de Kathryn Harries est le nĂ©gatif de celle d'Anja Silja. Autant cette dernière est implacable, autant l'on sent d'emblĂ©e chez la Britannique les lĂ©zardes sous le roc. Il y aurait beaucoup Ă  redire sur ce faux mezzo, sur cette voix de poitrine trafiquĂ©e oĂą passe de l'air, sur un souffle assez court ce soir, sur un vibrato souvent affolĂ©, mais l'humanitĂ© qui perce sous la nĂ©cessaire soumission aux conventions sociales, l'aigu fiĂ©vreux, la mezza voce intensĂ©ment expressive sont au service d'un personnage ambigu, jamais monolithique, beaucoup plus vulnĂ©rable que de coutume.



Très vaillant et clair, voire claironnant de timbre, le Laca de Stefan Margita, à l'aigu puissant mais droit, assez peu séduisant, s'avère toutefois touchant, notamment dans une demi-teinte soignée, et incarne bien la voix du mal-aimé, surtout en face du Števa superbe de crânerie, de rayonnement d'aigu et de projection de Valentin Prolat, qui se paie le luxe de dominer de sa ligne conquérante les ténors du choeur, par ailleurs excellent.

On a souvent décrié un orchestre de qualité moyenne dans les productions lyonnaises. Ce soir, l'orchestre de l'Opéra paraît transfiguré. Déjà tout à fait gagné à la cause du jeune chef Lothar Koenigs la saison passée pour un Wozzeck anthologique, il délivre ce soir une prestation de fosse de très haut niveau. Dans un geste passionné, sans relâche, un sens dramatique digne des plus grands chefs de théâtre, Koenigs empoigne la partition et la fait chanter et danser en permanence, délivrant des attaques de cordes franches et mordantes, une lecture à la pointe sèche qui cimente l'équipe musicale au point de gommer les défaillances individuelles des uns et des autres.

Un début de trilogie prometteur, en espérant une Katia et une Affaire Makropoulos au moins de la même eau.