Tout avait bien commencé avec un Cesare Angelotti superbement campé par Sava Vemić. La scénographie de Pierre Audi en vaut bien d’autres mais ne remplace pas une mise en scène. Toujours est-il qu’à quelques détails près, le spectacle raconte correctement le livret. Hélas, ce soir les astres de l’opéra ne sont pas alignés.

On était heureux de retrouver Joseph Calleja qui n’a pas souvent chanté à Paris. Dans les premières mesures, son vibratello paraît toujours ravissant mais rapidement, il se met à faire un bruit de moteur salement enrayé, même lorsque le chanteur transpose les aigus attendus. L’aura de Mario s’en trouve anéantie et l’on souhaite sincèrement au ténor de régler ses problèmes d’émission prochainement.

Bryn Terfel est l’autre déception de l’affiche, relative celle-ci. Au premier acte, le baryton a souvent du mal à se faire entendre, ayant significativement perdu en projection. Pour le Te Deum, le Gallois en est réduit à l’aboiement. L’écriture du II lui est plus favorable et l’acteur captivant est toujours là, d’autant que chacun est laissé à sa propre direction d’acteur. Donnant le maximum, son Scarpia parvient à sortir la soirée de l’apathie, mais finit exténué.

La nouvelle venue à l’Opéra de Paris, l’Espagnole Saioia Hernández, aurait pu faire basculer la représentation. Sa voix saine est celle de Tosca. Le caractère latin de son émission flatte l’oreille. Et la lasse aussi, car la soprano quitte rarement la dynamique mezzo-forte. L’absence d’évolution psychologique voire de réaction vocale aux situations pourtant fortement émotionnelles, la chanteuse le compense par un jeu de scène pour le moins étonnant qui rappelle celui de la grande Vera Galupe-Borszkh.

Dernier recours : la fosse. D’un Orchestre de l’Opéra national de Paris plutôt en forme, son directeur musical ne tire au I que des scansions assez extérieures n’offrant pas de réelle progression. Le II confirme une indifférence à l’action scénique, en particulier dans les récitatifs accompagnant l’affrontement entre Cavaradossi et Scarpia. Ce n’est qu’au III avec son écriture davantage mélodique que le chef parvient à se rattraper. Le compte n’y est donc pas mais on peut espérer que la série s’améliore vraiment et trouve une conjonction nouvelle avec l’arrivée d’autres titulaires pour les rôles principaux.